After effects

Les techniques de compositing dans After Effects CC et leurs applications dans l’industrie de l’animation

Objectifs pédagogiques

Être capable de créer des animations simples dans After Effects CC et maîtriser les techniques de compositing, afin d’avoir les compétences requises pour intégrer des productions en studio de cinéma d’animation.

Public concerné

  • Professionnel de l’image et/ou infographiste.

  • Toute personne qui souhaite travailler en production avec After Effects.

Pré-requis

  • Maîtrise de l’outil informatique et connaissance avancée des logiciels graphiques.

  Contenu de la formation After Effects

Semaine 1 : Les techniques de compositing dans After Effects CC

Module 1 : 7h

Vue d’ensemble du logiciel

  1. Comprendre l’interface (vue d’ensemble de tous les panneaux).
  2. Comprendre les panneaux : aperçu des fonctions.
  3. Comprendre les panneaux : ergonomie, organisation/personnalisation de l’espace de travail.
  4. Créer, configurer et enregistrer un projet.
  5. Survoler la notion de composition.
  6. Importer des métrages (images, sons, vidéos, multicalques type PSD avec et sans Bridge, créer des solides).

Les fondamentaux de l’animation 2D avec After Effects CC

  1. Savoir poser des clefs d’animations, créer une trajectoire.
  2. Savoir transformer un calque.
  3. Savoir ordonner des calques dans la fenêtre de de montage.
  4. Savoir placer précisément un calque dans la fenêtre de composition.
  5. Savoir remplacer un calque.
  6. Savoir créer des effets simples (flou, correction colorimétrique).
  7. Savoir faire un rendu vidéo du projet.
Module 2 : 11h

Animation 2D

  1. Comprendre le point d’ancrage.
  2. Savoir utiliser l’éditeur graphique.
  3. Connaître la fonction “séparer les dimensions”.
  4. Savoir dessiner une trajectoire (à la main, à la plume).
  5. Comprendre les interpolations d’images clefs.
  6. Savoir utiliser les fonctions de lissage des trajectoires.
  7. Savoir utiliser l’option “Orientation automatique”.
  8. Comprendre le flou de mouvement.

Calques avancés

  1. Savoir organiser ses calques (libellés, sélection raccourcis utiles).
  2. Savoir effectuer un décalage temporel des calques.
  3. Savoir éditer les calques (couper coller, scinder, définir un point d’entrée et de sortie).
  4. Savoir créer une séquence de calques / séquence d’images.
  5. Savoir utiliser les modes de fusion (avec exemple visuels).
  6. Comprendre un effet et son mode de fusion (lumière parasite, lueur diffuse).
  7. Savoir créer une trajectoire de l’effet.
  8. Connaître la fonction “enregistrement des paramètres définis”.
  9. Connaître les animations prédéfinies Adobe.
  10. Savoir utiliser les styles de calque.
  11. Savoir utiliser les calques d’effet.

Masques et alpha

  1. Savoir utiliser les outils de création de masques prédéfinis.
  2. Savoir créer une animation de masques / de formes.
  3. Savoir utiliser l’outil plume.
  4. Savoir utiliser l’outil contour progressif du masque.
  5. Savoir combiner plusieurs masques (addition, soustraction, intersection).
  6. Utiliser l’outil « rotobezier ».
  7. Comprendre les caches par approche, les modes (alpha, luminance).
  8. Connaître l’effet cc composite.
  9. Comprendre la notion de prémultiplication de l’alpha.
Module 3 : 3h

Textes et sons

  1. Savoir utiliser le panneau caractère.
  2. Savoir utiliser le panneau paragraphe.
  3. Savoir utiliser les paramètres « animables » pour le texte.
  4. Savoir utiliser les animations prédéfinies.
  5. Savoir créer un texte 3D.
  6. Savoir utiliser le son dans After Effects.
  7. Savoir poser des clefs (fade in, out).
Module 4 : 7h

Précomposition,parentage et objets nuls

  1. Comprendre les imbrications de compositions.
  2. Savoir éditer une précomposition (duplications de bibliothèque et/ou dans le montage, précomposer des calques).
  3. Comprendre l’arborescence.
  4. Comprendre le “rasterize”.
  5. Savoir utiliser la colonne parent et lien dans la timeline / notion parent-enfant.
  6. Savoir utiliser les objets nuls.

Expressions et manipulations temporelles

  1. Savoir utiliser des expressions (wiggle/loop, in et out, parentage de transformations/ temporel).
  2. Savoir afficher une expression dans l’éditeur graphique.
  3. Comprendre le remappage temporel.
  4. Connaître les options pour expressions (paramètres glissières et autres).
  5. Transformer le son en images clefs et ses applications.
Module 5 : 7h

La 3D dans AfterEffects

  1. Savoir effectuer une mise en place d’éléments dans l’espace 3D.
  2. Savoir créer une caméra 3D, ergonomie et multivues.
  3. Comprendre l’animation 3D (transformations dans la fenêtre montage, ou dans la fenêtre composition avec le gyzmo).
  4. Comprendre le flou de focale.
  5. Savoir utiliser les lumières et ombres 3D.

Tracking et keying

  1. Savoir faire un suivi de mouvement 2D.
  2. Savoir appliquer un tracking (stabilisation, suivi de mouvement).
  3. Connaître les incrustations et les différents types de masquage.
  4. Comprendre le fond vert/bleu en prise de vue réelle.

Semaine 2 : Mise en situation pour l’industrie de l’animation

Module 6 : 14h

Calque de formes animés, introduction au motion design 2D

  1. Savoir créer et modifier une forme.
  2. Savoir utiliser les effets et les spécificités des formes.
  3. Savoir utiliser les formes sur des exemples de production (HUD, tracé pointillé, boutons, habillage, motion design).

Outils peinture et marionnette

  1. Utiliser les outils peinture, tampon, gomme, roto pinceau.
  2. Utiliser l’outil marionnette.
  3. Savoir créer un pantin.
  4. Savoir animer un pantin.
  5. Mettre en application sur des exemples de productions.
Module 7 : 4h

Les particules

  1. Savoir utiliser les effets de particules dans After Effects.
  2. Savoir animer des particules.
  3. Savoir intégrer des particules dans une composition.
  4. Mettre en application sur des exemples de productions.
Module 8 : 10h

Mise en situation professionnelle : conditions réelles 2D

  1. Savoir compositer une séquence de plans d’animation 2D simple.
  2. Savoir compositer une séquence de plans d’animation 2D complexe.

Mise en situation professionnelle : conditions réelles 3D

  1. Savoir compositer une séquence de plans d’animation en 3D simple.
  2. Savoir compositer une séquence de plans d’animation en caméra 3D.

Mise en situation professionnelle, en conditions réelles pour le motion design

  1. Savoir créer un plan en motion design.

Moyens et méthodes pédagogiques After Effects

  • Salles de réunion avec écran de projection.
  • Tables de travail et chaises.
  • Ordinateurs adaptés aux logiciels 2D.
  • Mise en situation : exercices d’application.
  • Les stagiaires auront accès aux contenus pédagogiques, ressources et références, mises en ligne sur le drive par le formateur durant la formation.
  • Exercices de pratiques encadrés.

Modalités d'évaluation 

  • Remise d’une attestation de formation
  • Remise d’une évaluation sommative
  • Evaluations formatives afin d’assurer un suivi et une progression des compétences
  • Exercices notés
  • QCM : Contrôle des connaissances acquises

Durée de la formation  et modalités d’organisation

63h sur 9 jours avec cours + mise en situation professionnelle.

Lieu de la formation

ATLANTIZ PARK STUDIO
1 rue René Goscinny
16000 Angoulême

Délai d'accès

3 semaines entre l’inscription et le début de la formation.

Accessibilité

Si vous avez besoin d'une adaptation particulière pour suivre la formation, nous vous prions de bien vouloir contacter notre référente handicap : Dominique Rodriguez d.rodriguez@artfactory-formation.fr

after effects

Téléchargez le programme